酸素系漂白剤で洗濯機を初めて洗ってみた(引っ越し準備編)

こんばんは、12ikaです。

明日の早朝からタイへ卒業旅行へ行ってきます。久しぶりの東南アジアなのでドキドキ。

さて、引っ越し準備編その２として、洗濯機の掃除をしました。

大学一年生のときに購入した洗濯機なのですが、私は「洗濯槽を洗濯するする」という概念を知りませんでした。引っ越しを機に家電家具のメンテナンスをしようと思い、ググって初めて知った新しい概念。これは大物だぞ〜ドキドキ！

掃除の仕方はこのサイトを参考にしました。

allaboutfamily.info

準備

今回の主役は酸素系漂白剤

まるまる一袋使います

手順に沿うと大体こんな感じ

▼お湯をためて酸素系漂白剤を一袋投入した様子。３時間くらい置いてます。

お湯は直接入れるのが難しかったので、ケトルで沸かして水で温度調節しています。

ポイントは45~50度のお湯でつけ置きすることらしいです。

▼一回目かく拌、むちゃくちゃに汚い。

ここでゴミを一度回収。

▼２回目のかく拌後

▼3回目のかく拌後

周りのほこりも掃除しつつ、洗いから脱水まで行いました。

さっぱり！すっきり！

こんなに汚くなってるとは思わなかった…。

一人暮らしも7年目になるし、定期的に大物もメンテナンスしなくてはいけないですね〜(自分への戒め)

シャボン玉 酸素系漂白剤 750g

サナダ精工 ジャブ バスネット ブルー 1個

トランプが米国に入国禁止になった国のアーティストを集めたプレイリスト

英国のアーティストFour Tetが、トランプが入国拒否をした中東７カ国(ソマリア・シリア・リビア・イラク・スーダン・イエメン・イラン)にゆかりのあるアーティストの楽曲を集めたプレイリストをspotifyで公開した。

▼spotifyで公開中のプレイリストはこちら▼

open.spotify.com

https://twitter.com/FourTet/status/826113997355307011 

been checking music from trumps banned countries today... mainly @Folkways recordings.

— Four Tet (@FourTet) 2017年1月30日 

好きでよく聴いているんだけど、このプレイリストはattitude も選曲も贔屓目なしにかっこいい。

インターフェースの哲学

留学中に書いた書いたインターフェースについてのレポートを見つけた。

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インターフェースは常に人間とモノの”境界”である。道具が透明になれば、その道具は身体の一部となる。人間はテクノロジーによって身体を拡張する事が出来る。インターフェースの階層を移動することにより、人間は新しい体験や感覚を手にする事ができる。この時、人間の身体は拡張されている。

例を挙げよう。私が自転車に乗っているとき、なにかおかしな事が起きない限り、私はどのように運転するかということを意識する必要は無い。なぜならば、私の身体は自転車全体にまで拡張されているから。この時、知覚とインタラクションは自転車を含む私と外の世界の間で起こる。現在、そして未来のハイテクノロジー時代において、人間の自然なジェスチャーは、インターフェースを違和感無く、無意識に移行する手助けになり、そして人々はそれを受け入れ使う事が出来るだろう。

印象に残ったディスカッションの一つに、先生が事例として認知症のためのプロダクト*1を挙げた時の議論がある。もし、認知症の人が家に帰る道を間違えてしまったときに、機械が「家に帰る道が間違っていますよ。こっちの道に進んでください。」と指示した場合、その機械は正確なガイドとして機能するだろう。しかし同時に、機械は人間にとっての檻になるかもしれない。少なくとも何人かの人はそう感じるだろう。私はこれが機械と人間の関係性の論点の一つであると考えている。人間が機械(またはテクノロジーを)を支配しているということと、人間が機械に支配されていることの境界はどこにあるのだろうか？))))

ウェアラブルデバイスのマーケットは成長産業の一つであり、テクノロジーの発展と共に、ウェアラブルデバイスはますます”普通”になっていくだろう。あなたは様々なウェアラブルデバイスを日常的に身につけるかも知れない。時にデバイスはあなたの事をあなたよりも知っている。人々はいつでも取り外しできることから、ウェアラブルデバイスを簡単に受け入れるであろう。私は次にくるのはインプランタブル（埋め込み式）デバイスであると推測している。そしてその時、人々は人間と機械の関係性について今と同じ議論を繰り返す。人間が機械を支配することと、機械に支配にされることの違いはどこにあるのだろうか？-ディストピアもそう遠くない。インターフェースの議論は哲学である。

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インターフェースの話は哲学。ディストピアも遠くない。

*1:

オランダのファッションデザイナー Pauline van Dongenによる作品。スマートテキスタイルのデザイナーMartijn ten Bhömerとの共作。このセーターにはセンサーと導電糸が編みこまれている。主に認知症の老人をターゲットとして製作されている。

メルカリvsフリルvsヤフオクvsジモティ（引っ越し準備編）

12ikaです。更新が滞らないようにするため、デザイン以外にも雑記をいろいろ書いておこうと思います。

４月から東京で働くため、引っ越しの準備をしています。家具なども一新しようと思い、今ある荷物をいろんな場所で売ってるのでメモ。

使ったサービスは主に４つ

• メルカリ
• フリル
• ヤフオク
• ジモティー

カメラのレンズ、フラッシュ、家具（ベッド・本棚・棚）など、いつも使っているメルカリであまり売れ行きが悪かったので試しにヤフオクに出店。

▽ネット売買の取引規模・利用ニーズの違いはこちらの日経の記事がわかりやすい。

vdata.nikkei.com

以下感想と売れたもの。

メルカリ

泣く子も黙るメルカリは、やはり値段が安いものが売れやすい。その分利益はあまりないけれど、「捨てるのにはちょっとなあ・・・」という細々したものがすぐ売れる。

売れたもの：10年前の電子辞書、CD（シングル・アルバム）、エアロバイク、無印良品の文具（ほぼ未使用）、文庫本、DJ機材（半分ジャンク品）、使ってないウォークマン

フリル

女子服のフリマアプリNo１はフリル。ブランド名（メーカー名）があるものは、マイナーなブランドでも圧倒的に売りやすい。もう着ない系統の服などを中心に。服に関しては季節が左右されるので、夏服は売らないで夏が来るのを待つことに。ちなみに逆に、よく服を買う側で利用するのもフリル。

売れたもの：ジャケット(w closet)、キャップ(me%), ワンピース（OPENING CEREMONY）、スカート(グリモワール)、スカート(A.P.C.) 

ヤフオク

実は、周りの大学生・大学院生を見てもヤフオクを使ってる人はあまりいないので、今回売る場所として候補になかった。バイト先に１０個上の先輩が「ヤフオクでしかものを売ってない」と言っていたのを聞いて、意外とヤフオクもありなのでは？と思い使用。一時期使っていたときよりもアプリの使いやすさが格段に上がっていて感動。メルカリでライクすらほとんどつかなかったcanonのカメラレンズに、出品後すぐ入札が入る。ビジネス書なども売れたので、やはり年齢層が高い印象。

売れたもの：カメラレンズ、文庫本、ikeaの家具。

ジモティー

直接引き取り系サービスの中ではアッテより集客あるんじゃないかなジモティー。webサイト・アプリののイケてなさ（よく言えばシンプル）とは裏腹に、取引は活発におこなわれている。「捨てるのにはお金がかかる！売りたいけど、リサイクルショップは引き取ってくれない（むしろお金を要求される）！メルカリだと発送料も高いのでうれない！どうしよう！」と頭を抱えるものを売るのに有効。0~5000円くらいで売れる。大型家具でも誰かが引き取りに来てくれるし、お金がもらえる！ラッキー！　メルカリ・ヤフオク・フリルなどで売れなかったものを安く売るのが良さそう。

売れたもの：ベッド

まとめ

そこそこのものが売れる・安く買えるはメルカリ(※)

女子服を売るならフリル

ヤフオクは使用する年齢層が高いもの

ジモティーは送料が高いもの(大型家具類など）

※…メルカリは単価が安い分、精神的にダメージを食らうことが多いことが注意点。ベッドを3000円送料別で売っていたとき、「群馬県ですが送料いくらですか？」と質問が来たので千葉からの発送料を調べてあげた。17000円だと送料を伝えると、「送料込みで10000円になりませんか(^^;)?」と言われた。10000円分はどこに消えるというのだろうか。

はじめてのメルカリの使い方 (BASIC MASTER SERIES)

メーカー系インハウスデザイナーになりたい人向け！デザインを学べる大学一覧

新年明けましておめでとうございます。今年もマイペースにブログを更新していこうと思います。2017年は大学院を卒業し、都内の会社に入社する予定です、何卒。

今日は、ずっと温めていたメーカー系インハウスデザイナー新卒の就活について書こうと思います。

基本的にweb系でのデザイン就活は完全に自分のやってきた実力でしか図られないため、大学や学部はあまり関係ない気がします。ベンチャーでインターンなどをして経験を積んでいる人が多い印象です。

しかし、メーカー系インハウスデザイナーになりたい人は、学部学科を選ぶ時点である程度、その企業に行けるかどうかが絞られてします。具体的な企業名はだせませんが、大手総合家電・大手精密機器などで思い浮かぶ企業などです。なぜなら、(1)専門職で、独学で学ぶのが非常に難しいから(2)そもそも募集が来ない大学があるから　の二つが理由として挙げられると思います。

なお、これからの話は自分の経験からプロダクト(工業)デザイナー・UIデザイナー・サービスデザイナーなどを主に対象にしています。

メーカー系のインハウスデザイナーとは

いわゆる企業内デザイナーのことです。メーカー系のザイナーの募集枠は非常に狭いです。毎年1人しか採用のない会社、各年でしか採用のない会社などザラ。会社が大きくなるほど採用枠も大きくなります。

採用のプロセス

1. 学部3年または修士１年の夏休みに行われる、夏のインターンに応募・参加（ポートフォリオ提出必須の場合が多い）
2. 学部3年または修士１年の冬(1月~２月)に行われる、冬の実習に応募・参加(ポートフォリオ提出は必須)

ちなみに(2)しかない場合もあります。

両方ある場合、

(1)夏のインターンに参加後、企業が優秀だと思った学生は、(2)冬の実習に呼ばれます。逆に、(1)夏のインターンに参加したのに(2)冬の実習に声がかからなかった場合「こいつ見込みが薄いな・・・」と思われたパターンが多いので冬はインターンにすら行けないことが多いです。

企業によっては、応募段階で落ちた人とインターンまたは実習で落ちた人を記録しており、そうなると一度落ちるとその後は通りにくくなります。「一度落ちたら全くとらない！」と聞いたことのある企業も何社かあります。修士に行くことを決めている学部生で、練習や刺激を受けるためにインターンを受けたい場合、自分の本命企業以外を受ける方が妥当かもしれません。

インターンや実習の募集が来る大学はある程度限定されている

しかし、大きな会社の中には、リクナビやマイナビなどの就活サイトはもちろん自社サイトにおいてもデザイナーの新卒募集がない場合があります。なぜなら、企業が直接大学に募集をかけるから。この時点で、募集が来なかった大学の学生は企業を受けることすらできません。インターンや実習に参加した人の話を聞くと、参加者の大学は大体同じ。OBのコネがある、産学協同をやってる、など様々理由はあると思いますが、参加大学には優秀な学生たちが集まっているのだと思います。そこで、よくメーカー系のインターン・実習(プロダクトデザイン、ユーザーインターフェースデザイン部門)で見かける大学を幾つか紹介します。デザイナーを目指していて、このような企業に行きたいと思う方の参考になればと思います。わたしは関東の大学院に通っていた、かつ関東で就活したので、関西の企業はまた別かもしれません。（※完全に私の偏見です。)

国立大学・公立大学

• 千葉大学　工学部デザイン学科 
• 京都工業繊維大学　工芸学科デザイン建築学課程
• 首都大学東京　システムデザイン学部インダストリアルデザインコース
• 金沢美術工芸大学　製品デザイン学部
• 東京大学　学部学科不明 (サービスデザイン部門のみ)
• 京都大学　学部学科不明(サービスデザイン部門のみ)

私立大学

• 多摩美術大学　生産デザイン学科プロダクトデザイン専攻
• 武蔵野美術大学　工芸工業デザイン学科
• 武蔵野美術大学　造形学部デザイン情報学科
• 芝浦工業大学　デザイン工学部
• 慶應義塾大学　湘南藤沢キャンパス（SFC）(サービスデザイン部門のみ)

この辺が王道なんじゃないかなと。メーカー系のUIは、画面の綺麗さだけじゃなくサービスデザインなんかも含まれていることが多いので、プロダクトからくる学生も多いです。武蔵多摩の情報デザイン系からくる子も多そう。

プロダクトデザイン（工業デザイン）は、採りたいデザイナーの種類が企業によって傾向があります。具体的には、ひたすら綺麗なプロダクトデザインが作れる人が欲しい会社とロジックを元にデザインができる人が欲しい会社。

サービスデザイン部門で採用がある大企業は、ここ近年、東大・京大・慶應の頭のいい学生を欲しがっている印象。おそらく大学の研究室とのコネ作りが大半

大学に入ってから先輩などに話を聞くと、自分の気になる会社がどういう軸でデザイナーを採用しているかがなんとなく分かると思います。工業デザイン・プロダクトデザイン・ユーザーインターフェースデザインなんかが気になっている人（主に受験生だろうけど…）の参考になればいいな。デザインを志す未来ある子たちが増えますように。

この記事で書いたUIデザインとかサービスデザインという言葉に関して、メーカー系（プロダクト系？）とweb系のデザインにおいては断絶の壁があると思っています。その話はまた。

デザイン手法を学びたい人にお勧めする良書３冊

 12ikaです。

前記事(デザイン手法とデザイン思考について - 明日はきっと日曜日)で載せた通り、修士論文の事前調査として、デザイン手法やデザイン思考についての書籍を何冊も読んだのでその中でもお勧めの３冊を紹介します。今回は特に、リファレンス的に用いることのできる実用性のある本をピックアップしました。

 

デザイン思考の教科書-欧州トップスクールが教えるイノベーションの技術

デザイン思考の教科書　欧州トップスクールが教えるイノベーションの技術

デザインの学校が数多くあるヨーロッパの中でも、１・２を争う有名校がこのデルフト工科大学です。このプロダクトデザインエンジニアリング学部の学士及び修士課程で利用されているプロダクトデザインのアプローチや手法を紹介している書籍です。

 

基本的にはデザインを学ぶ学生やデザインの教員に向けての内容となっています。

デザインプロセス（デザイン思考）の基本的なサイクルから、基礎的なデザイン手法を体系的に紹介しています。まさにデザイン手法のド王道。大体の有名なデザイン手法は網羅されているため、かなり勉強になると思います。手法の使いかた、内容、注意点などがまとめられているため、自分で解決したい問題などにも取り入れ易いです。装丁も丁寧にデザインされています。

 

 

101デザインメソッド 革新的なサービスを生むアイデアの道具箱

101デザインメソッド ―― 革新的な製品・サービスを生む「アイデアの道具箱」

こちらはアメリカの名門校、イリノイ工科大学の先生が出版した書籍です。上記のデルフト工科大学の書籍が比較的デザイナーに向けた本であるのに対し、こちらの書籍はややビジネスによった内容となっています。デザインイノベーションのプロセスを7つのモード（活動）に分類しており、各モードごとで使える手法を事例とともに紹介しています。この本のおすすめポイントは、1つの手法ごとに1つの事例を紹介しているところで、使い方もビジネスの現場で使うことを想定して書かれています。手法を使いたいと思った時に、自分が今どのモードにいて、何がしたいかというのがわかれば、今使える手法も探し易いです。

Research & Design Method Index リサーチデザイン、新100の法則

Research & Design Method Index -リサーチデザイン、新・100の法則

調査・リサーチ段階または評価段階などで使用するデザイン手法を扱う良書です。今回、私の修士論文では、発想法（デザインのコンセプト・アイデア創造フェーズの発散段階でつかうデザイン手法）をテーマとして扱いました。しかし、調査段階ではリサーチフェーズのデザイン手法も視野に入れよう思っていたため、調べたので一応載せておきます。一つ一つの手法が細かくまとめてあります。一通り目を通して見て、実際のリサーチ調査フェーズなどで、「こんな手法あったな〜」と思い出した時に、確認しアレンジして使うのが一番良さそう。デザインで使えるリサーチ系の手法としてまとまっている書籍はあまりないので、参考にどうでしょうか。

 

 

今回はリファレンス的な本を３冊紹介してみました。以上です。

 

 

 

デザイン手法とデザイン思考について

 

更新が滞っていますが、修士論文の1度目の提出が終わり、ほっと一息ついているところです。

今は今月中旬の予備審査にむけてプレゼンを作っています。

 

さて、私の修士論文のテーマとして、発想法を扱っています。

今回、事例調査として色々なデザイン思考(Design Thinking)やデザイン手法(Design methods)について調べたので色々メモがてら書こうかなと思います。

 

デザイン思考とデザイン手法

まず、デザイン思考とデザイン手法は一般的にその意味が曖昧であり、混合されて使われていることもしばしばあります。

 

一般的に、デザイン思考とはデザイナーがデザインを行う過程で用いる特異の認知活動を指す言葉であります。あるいは、デザイン思考法を重視した統合的プロセス、またはそのプロセスを手法化したものであると広く認知されています。

この定義はこちらを参考しています。

改めて「デザイン思考」を考える – U-Site

 

 

一方、デザイン手法とは、先述のデザイン思考法を重視した設計プロセスを手法化したもの、またはそのプロセスの中で使用する手段一般のことを指すことが多いです。

 

 

最近、デザイン思考の今後という記事がちょっとバズりましたね。そこでは、以下のように述べられています。この記事は特にデザイン思考についての現状詳しく述べられていますが、デザイン手法についてもまた同じことが言えると思います。

そしてさらにもっと抽象度の高いところにはその状況の中でそもそも「なぜ」やるのか？「なぜデザインなのか？」といった問いがある。ここで悩ましいところだが、ビジョンと環境は、どっちが上位という訳でもなさそうである

http://kmhr.hatenablog.com/entry/2016/11/24/212011?utm_content=buffer782d2&utm_medium=social&utm_source=facebook.com&utm_campaign=buffer

 

私は、上記の記事で衝撃を受けました。私の６年間のデザイン教育を通して、デザインとは常にターゲットや目的が明確に設定されるべきで、その課題を解決するためにデザインを行ってきました。デザインを学ぶ学生にとってデザイン思考やデザイン手法とは間違いなく手段であるのが前提だったのですが、そうでない領域が違う人々はそもそも目的設定が明確にできないこともあるんですね。

 

なぜ、どうしてその手段が必要なのか、それが本当に必要なのかは問い続けなくてはいけません。デザイン手法を使って明らかになること、できることと、自分のビジョン・目的・課題の達成のためにやるべきことを吟味する必要があります。デザインは万能ではないので、解決できないこともあります。

 

熟練度の高いデザイナーであるほど、そのデザイン手法をそのまま使用しません。経験が豊富なデザイナーであるほど、手法に縛られず、状況や目的に合わせて、手法同士を組み合わせたり、アレンジしたりしてケースバイケースに適応させます。

 

プロジェクトの進行具合、またはそのプロジェクトのフェーズ（開発段階なのか成熟段階なのか）によっても使える手法は違います。

 

 

もちろん、デザイン手法は絶対ではありませんし、それを使うことで１００パーセント何かを解決することは不可能です。「手法なんて意味ない！」ということも多々あるかもしれませんが、デザイン手法は使う用途やそのタイミングによって非常に強力なツールになりえるのです。それは私たちがphotoshopやillustrator, indesign,powerpointやエクセルをケースによって使い分けるのと同じように。

 

こういう手法やプロセスは、アカデミックなデザインと揶揄されることがたまにあります。自分も実際にweb系の会社の人に言われたことがあります。しかし、先人達が開発し体系化し言語化したデザイン手法からは学べることが沢山あります。手法なんて現場で使えない！と食わず嫌いせずに、知識として吸収し、必要な場面でアレンジして使ってみてはいかがでしょうか。

 

 

次の記事では、デザイン思考・デザイン手法が学べるオススメの本をいくつかピックアップして紹介しますね。